第一部 学科概况和发展趋势
一、 学科概况
1、 学科概念
美术学是人文科学的组成部分，是一门研究美术现象及其规律的科学，美术历史的演变过程、美术理论及美术批评均是其研究的主要内容。美术学要研究美术家、美术创作、美术鉴赏、美术活动等美术现象，同时也要研究美术思潮、造型美学、美术史学等。美术学包涵美术实践与美术理论两个方面，美术实践与美术理论各自有着不同的思维方式，并且它们之间也存在着某些交叉与互补的关系；美术实践主要是通过形象思维的过程来完成，美术理论则主要是通过逻辑思维的过程来完成。美术理论是9778818威尼斯美术实践的科学总结，它包括美术史、美术基础理论和美术批评等，即“美术史论”。美术学既可以运用自己特有的方法进行研究，也可以借鉴哲学、美学、心理学、社会学、文艺学的方法进行研究，因此对美术学的研究还可以同其他学科的研究结合起来，形成美术学研究的边缘地带或者形成新的交叉学科，例如美术社会学、美术心理学、美术市场学、美术信息学、美术管理学等。“美术”的涵义有时会扩大到书法及摄影等造型艺术领域。
2、 学科历史
9778818威尼斯的美术学科专业创办于1995年，专业范围现已涵盖中国画、油画、版画、水彩、书法、雕塑、视觉传达设计、环境艺术设计、产品设计、摄影艺术、美术教育学等多个方向。2006年，美术学获得硕士学位和相关学科课程与教学论（美术）教育学硕士学位授予权，2010年获得艺术学一级学科硕士授予权，2011年经调整获得美术学一级学科硕士授予权。2011年评为9778818威尼斯重点学科。本学位授权点注重美术创作实践与美术理论研究，在美术创作研究（国画、油画、水彩、版画、书法）、绘画材料与媒介研究、美术史论与美术批评等三个方面形成研究特色与优势。
3、 学科现状
本学科拥有一支学术水平高、科研能力强的学术队伍。具备本领域学术性硕士研究生培养的各环节（如课堂教学、实践教学、图书资料）所需要的物质条件。拥有9778818威尼斯实验室，艺术创作与产业化研究生等平台，建设了先进的数字摄影工作室、版画工作室、陶艺工作室、计算机图形工作室、雕塑工作室等相关实践工作室；设立有中国画标准化人体画室、油画标准化人体画室、水彩画标准化人体画室以及中国画、油画、水彩画临摹室、中国画装裱室等专业实践工作室。本学科培养的研究生服务领域主要有高等院校、中小学、事业、企业、独立创业、专业创作与设计团体等单位。
二、 主要研究方向
1、美术创作研究
本方向以美术本体语言为研究基础，注重中西美术创作表现形式、创作方法论、创作材料和美术语言的研究。在中国画创作方法、油画创作方法、水彩画创作方法、版画创作方法、中国书法书写方法等方面的研究形成了特色。在中国画创作研究方面，立足中国画本体性理论与创作的基本框架，整合中西绘画的美学思想，研究中国传统绘画创作方法。在油画创作研究方面，结合中西各艺术流派的优秀作品，研究油画的材料技法及表现方式，并融入本民族视觉文化特质和时代精神进行艺术创作。在水彩画创作研究方面，以水彩画本体语言为基本架构，注重技法与材料的表现研究。在版画创作研究方面，注重版画本体语言与创作观念多元化发展，探索技法层面现代版画的各种表现语言，形成了比较完善的版画创作方法体系。在中国书法创作与理论研究方面，注重对中国传统书法学理体系与技法体系的理解与掌握，强调书法理论与实践并重的个性化探索。
2. 美术材料与媒介研究
本方向以实践性探索研究方法为主，注重对美术材料与媒介的研究，具有鲜明的时代特征。在传统美术材料与媒介、新材料语言媒介、综合材料与媒介等三个方面形成了自己的研究特色。该方向在中国画、油画、水彩画、版画、雕塑、陶艺等新材料语言媒介研究方面致力于中西方传统美术材料与媒介研究，注重对新的美术语言、材料、工具、综合技法与实验语言的探索，关注材料的综合性、表现性和探索性，在艺术表现形式、技法语言与新媒介等方面进行深层面的探索与研究。
3. 美术史论与美术批评研究
本方向主要以中外美术史、美术理论与美术批评为研究对象。研究中外美术的发生、发展以及产生的不同流派和有影响力的美术家，探索不同文化背景下美术家所具有的独特艺术表现语言和形式。在研读美术理论著作、美术文献，分析美术作品的基础上，以理论分析揭示美术作品、美术现象的社会意义和美学价值，培养学生采用历史研究法、理论研究法、案例研究法等方法，发现和解决美术实践中提出的问题，推动美术的积极发展。
发展趋势
1、自身特点
本学科的优势：一是本学科开设美术学时间比较早，1995年开设美术学本科专业，属湖南省第二个开设美术学本科专业的学校；二是办学层次较高，目前湖南省还只有两所高等院校具有美术学一级硕士学位授权点，相对优势明显；三是办学声誉较高，本学科专业中国画、油画、版画、水彩、雕塑等在湖南具有较高的影响力，办学实力雄厚。本学科2011年评为9778818威尼斯重点学科，一直以来注重美术创作实践与美术理论研究，在美术创作研究、美术材料与媒介研究、美术史论与美术批评研究等三个方面形成研究特色与优势。
2、发展思路
全面贯彻科学发展观，在坚持学科整体发展的基础上，落实差异化发展、强化特色和优势，以本学科研究前沿方向和社会需求相结合为办学导向，加强本学科领域建设，深化教育教学改革，凝练办学特色，加强与政府、社会的对接，服务文化强省和社会需求，培养和造就学术功底深厚、创作能力强、面向未来社会发展的高层次美术人才与艺术综合型人才。
3、发展目标
根据办学定位和人才培养目标，科学制定领域建设发展规划，加强队伍建设、实践教学和平台建设，强化研究生创新能力和艺术实践能力培养，构建以学术能力培养为核心、结构优化的学术型美术学科专业体系，实现教育教学质量的内涵式发展。建设一支学历、年龄、职称结构更加优化，教学经验丰富，科研水平较高的师资队伍。力争把本学科建成特色更加鲜明，实践条件先进，在省内外有一定影响的美术学术型、创作型高层次专门人才培养基地。在校研究生规模达到50-70人，培养的研究生质量良好，深受用人单位欢迎和好评。
第二部 硕士学位的基本标准
一、 获得本学科硕士学位应掌握的基本知识及结构
本学科的硕士生应具有一定的文化素质和艺术修养，掌握较系统的美术史与理论知识，了解本学科的基本历史与现状，较为熟练地掌握一门外语，能运用本专业的外文资料，具备独立进行学术研究的能力，为更高深的学术研究与教学奠定理论与方法论基础。具有一定的美术创作能力，学位获得者可进一步攻读相关学科的博士学位，也可在一般研究机构或相关部门从事专业性工作。
二、 获得本学科硕士学位应具备的基本素质
1．学术素养
获本学科硕士学位者要崇尚科学精神，坚守人文理想，对学术研究有着坚定的信念与浓厚的兴趣。具备基本的艺术思维能力，掌握理性方法和科学的研究工具，能从一般理论方法中寻找符合个人条件的研究方法与路径，努力钻研，勤于上进；坚持理论联系实际，对业务精益求精，树立学术理想并能与现实工作相结合。在熟悉并积极参与本专业美术创作与理论研究的基础上，具有拓展学术研究的兴趣及能力，有一定的学术发展潜质。
获本学科硕士学位者亦应掌握并尊重与本学科相关的知识产权相关知识，了解艺术伦理的精神及职业规范，积极进行集体合作及人际交流，主动参与学术合作，具有一定的国际交往能力。
2．学术道德
获本学科硕士学位者应恪守学术道德规范；热爱祖国，遵纪守法，拥护中国共产党的基本路线、方针和政策；具有良好的职业道德和敬业精神，诚实守信，遵守职业道德和职业伦理规范；具有科学严谨和求真务实的学习态度和工作作风，掌握科学的思想和方法，实事求是、勤于学习、勇于创新，富有合作精神。
三、获本学科硕士学位应具备的基本学术能力
1．获取知识的能力
本学科的硕士生应当具备通过各种方式和渠道了解学科学术研究前沿动态，有效获取研究所需知识和方法的能力。学习科学思想和科学社会主义理论，培养美术创作及美术研究中的人文态度和理性方法，能较充分地掌握本学科学术发展信息，获取本专业相关知识和工作方法，探究知识来源，主动参与创作及研究实践，以科学发展观指导自己的艺术思维与专业实践。
2．科学研究能力
本学科的硕士生应具备创新意识，具有一定的参与创新实践的能力，能提出适当的研究课题、制定基本的研究计划，并有一定的执行能力；要求培养和提高在课题研究中大胆创新、有所突破的工作素养和能力；特别要求提高自己能在科研和团队合作中与他人沟通、协调的能力。
3．实践能力
本学科的硕士生应根据本专业研究方向及学术特点，具备以下专业实践能力：掌握一定的美术史、美术理论及美术创作方法等基础性的专业知识；掌握一门外国语，能掌握一定的翻译能力和基本的听说能力；掌握创作和研究中基础性的计算机应用软件、互联网、数据库技术；掌握学术规范及知识产权常识；能了解必要的专利、知识产权等相关的经济、管理、法律知识。
4．学术交流能力
本学科的硕士生应具备良好的学术表达和交流能力。本学科硕士生应善于开展学术交流与联系，能完整地表达学术思想，展示学术成果，制作交流文件；能学习运用外语参与国际交流，并能持续地提高参与学术表达的专业能力。
5．其他能力
本学科的硕士生应至少了解一种美术创作的技法与形式特征。还应当积极参与艺术展览、艺术策划、艺术创意、艺术传播等实践活动。
四、学位论文基本要求
1．规范性要求
本学科的硕士学位论文应来源于美术创作方法及美术历史及理论的研究范畴，根据写作者的研习心得及研究成果撰写而成；论文选题应有相关的学科背景和一定的学术价值，以某种美术创作的方法及经验，或美术历史及理论学习中的相关问题为基本内容。论文所涉及的课题可以是一个针对自己的创作或考察而独立论述的研究心得，也可以是为某种深入研究而准备的研究文献综述；但均应有一定的技术性和工作量要求。论文应有基本的理论基础与资料准备，具有一定的领先价值与创新心得。
论文选题可以包括以下方面：
美术创作经验中的命题；美术家研究中的个案；美术史中的现象；美术及艺术市场中的管理问题；美术学理论研究中的问题；美术教育研究中的问题等。
论文选题应坚持量力而行的原则，选题不宜过大过难，应符合硕士生学习的年限要求；鼓励对有相应社会实践经验的问题命题思考。
本学科的硕士生应是论文选题的独立完成者，应参加论文选题、开题到完成命题、论文答辩的全过程；如为合作研究项目，硕士生应有独立的论文命题并独立完成、独立答辩。
本学科硕士学位论文形式通常属于科学研究论文格式，论文应符合基本的论文写作规范。论文应包括以下主要部分：
中英文论文题目；中英文摘要与关键词；诚信与知识产权声明；课题的来源、意义、目标、内容、研究方法与论文结构；国内外相关研究综述；论文主体部分应包括相关研究基础、学术问题分析及比较；研究小结以及研究见解描述；尚待解决的问题及有可能继续发展的学术描述；参考文献；致谢；必要的附录。
2．质量要求
本学科硕士学位论文应符合以下的质量要求：
(1) 论文应工作量饱满，在选题、开题、写作、完成及答辩中始终围绕一个中心问题展开陈述及论证，且至少保证有一年以上的论文写作时间。
(2) 论文写作应概念清晰，结构完整，条理清楚，文字通顺，格式符合国家论文写作规范。
(3) 论文应体现相应的学术价值及创新性，有基本的研究难度，能就该命题研究提出有所创新的学术见解。
(4) 论文应在导师指导下独立完成，且不得出现任何违反学术规范的行为。
(5) 鼓励论文写作中完成若干反映研究成效的辅助性成果，如发表学术论文部分内容，申请专利或科研奖励、取得实际应用等。
五、学位作品（创作实践）成果基本要求
获本学科硕士学位者应在导师指导下由硕士研究生本人独立完成本学科艺术创作作品，数量在2件（组）以上，作品应体现出作者的专业基础能力、专业研究能力和专业创作能力，并参加毕业作品展览。本学位点美术史论与美术批评研究方向的研究生可以习作（不少于2幅）作为毕业作品参加展览。
毕业创作采取与学位论文管理过程同步进行的方式，一是毕业作品创作的选题报告；二是毕业作品创作进展和完成情况的中期检查；三是毕业作品的展览与报告（报告书）。毕业作品展览要求在第6学期初第一个月内完成，毕业作品成绩由校内外专家及导师组成员（不少于5人）组成，成绩70分以上为合格通过，60-70分为限期改进后通过，60分以下为不合格。毕业作品创作成绩合格通过取得学分后方能申请参加学位毕业论文答辩。
毕业创作作品应围绕创作开题内容进行，深入分析创作作品的原创性、技术性、艺术性和学术性，分析与该领域同类作品之异同，并对创作进行理论性思考和阐述。为维护学术尊严，杜绝造假行为，展出的毕业创作作品必须为原创，提交的《毕业作品创作报告书》应包含作品的创作构思、草图、写生素材、收集的资料、创作草图等相关创作过程说明。
六、其他要求
1.美术创作研究、绘画材料与媒介研究研究方向的研究生在攻读学位期间必须在省级以上学术刊物发表论文1篇；或者发表作品1版；或参加省级以上展览不少于1次，美术史论与美术批评研究方向的研究生在攻读学位期间必须在省级以上学术期刊发表论文2篇（含合作撰写出版论著的部分章节，不少于10000字）。
2.提前毕业条件
在完成本学科规定的学分和各培养环节的前提条件下，申请提前毕业的硕士研究生，还必须符合以下条件中的一条：硕士研究生独立创作的作品入选由中华人民共和国文化与旅游部、中国美术家协会、中国书法家协会主办的作品展览；或以9778818威尼斯为第一署名单位，以第一作者或者导师第一作者、研究生为第二作者在CSSCI来源刊物上发表论文1篇；或主持省级及以上项目1项并结题；或在湖南省互联网+大学生创新创业大赛上获得省级一等奖。